¿Cuáles son las mejores series para ver en OCS en este momento?

La plataforma OCS tiene una gran ventaja en el campo de SVOD: los derechos exclusivos para transmitir muchas series de HBO, al menos, mientras HBO Max no llegue a Francia. Como resultado, ofrece uno de los mejores catálogos del mercado, aunque no sea el más extenso. Las series emblemáticas están disponibles 24 horas después de su transmisión en EE. UU. Este fue particularmente el caso del icónico Juego de Tronos. Pero más allá de este monumento, OCS está plagado de excelentes series.

Watchmen, la brillante historia alternativa

En la historia del cómic norteamericano hubo un antes y un después ver hombres. La miniserie de los británicos Alan Moore y Dave Gibbons cambió la forma en que se veían los cómics y continúa influyendo en la producción actual de forma narrativa y visual, para bien o para mal. Para disgusto de Moore. Anunciada inicialmente como adaptación, la serie de Damon Lindelof (creador de Perdió y Los restos) es en realidad una secuela de los cómics, que agrega nuevos elementos a la historia original. Y es sin duda uno de los proyectos seriales más ambiciosos de 2019.

ver hombres la serie se adentra, como la novela gráfica, en las ansiedades de la América contemporánea, abordando inteligentemente los problemas raciales. La historia tiene lugar en Tulsa, Oklahoma, que en 1921 fue el sitio de una masacre racista. En 2019, treinta y cuatro años después de los hechos de la serie cómica, grupos de supremacistas blancos atacan a la policía, obligados a actuar con máscaras. Angela Abar (la asombrosa Regina King), una inspectora que actúa bajo la identidad de «Sister Night», se encuentra en el corazón de las conspiraciones en torno al Dr. Manhattan, cuya omnipotencia despierta mucha codicia. Es difícil decir más sin decir demasiado, pero solo sé que ver hombres es un cautivador viaje de historia alternativa, una íntima ciencia ficción que disecciona brillantemente la violencia de una nación, la identidad de un individuo y la memoria de una comunidad.

Puedo destruirtela historia de una reconstrucción

La actriz, guionista, productora y directora Michaela Coel saltó a la fama con su alocada comedia de situación. Chicledistribuida por Netflix en Francia y que contó con el aprendizaje de la sexualidad por parte de un tendero londinense de 24 años. Puedo destruirteinspirado en la propia experiencia de Coel, se aventura por un camino completamente diferente, describiendo los mecanismos de la violación y la memoria traumática.

Arabella (Coel), una escritora que acaba de encontrar el éxito, pasa una tarde de borrachera con amigos, que termina en un apagón. Al día siguiente, vienen a la mente flashes violentos: la joven ha sido violada por un hombre que no puede identificar. Ella comienza a investigar con la ayuda de sus amigos. Esta historia desgarradora deja al descubierto el trauma de la violación y la cuestión del consentimiento, y narra brillantemente el largo camino de reconstrucción de Arabella.

His Dark Materials – En la encrucijada de los mundosadaptación inteligente

En el ballet de adaptaciones cinematográficas de sagas exitosas, faltaba calidad para A la encrucijada de los mundos, la hermosa trilogía de fantasía del director británico Philip Pullman. Una sola película producida por New Line Cinema en 2007 no tuvo el éxito esperado. El estudio ha dado sin embargo la portada con una serie, coproducida con HBO, y emitida por el canal estadounidense y la BBC. Hay que decir que el formato serial se presta especialmente bien a esta historia rica en aventuras, que sigue las peripecias de Lyra (Dafne Keen), una joven huérfana criada en una universidad de Oxford, a través de diferentes mundos paralelos. Una apasionante historia de aventuras sobre la mayoría de edad, la familia, la muerte y la religión.

Los guionistas supieron adaptar inteligentemente ciertas limitaciones del libro, aunque se puede lamentar la limitada presencia en la primera temporada de demonios, esos avatares del alma humana en forma animal que poseen los habitantes del mundo de Lyra. Pero las actuaciones del reparto, la calidad visual de la serie y su narración pegadiza hacen olvidar fácilmente las pocas carencias respecto al material original. Esperamos con impaciencia la tercera temporada de His Dark Materials, que debería llevar a Lyra y su amigo Will (Amir Wilson) a los mundos más interesantes del universo imaginado por Pullman.

Sucesión, las faltas de los muy ricos

Si necesitaras una prueba más de que la vida de los poderosos fascina, Succession sería una. Probablemente no te perdiste la transmisión de la temporada 3, a finales de 2021, ya que en las redes sociales se ha hablado de las aventuras de la familia Roy. Cuando el patriarca de esta tribu y del conglomerado de medios industriales Waystar RoyCo, Logan, sufre un derrame cerebral, debe considerar su sucesión. Lo que despierta tensiones entre sus cuatro hijos nacidos de tres matrimonios: el excéntrico Connor, la ambiciosa Kendall, el escandaloso Roman y Shiv, la menor comprometida con la política con los demócratas.

Entre la sátira social y la tragedia de Shakespeare – Jesse Armstrong, el creador, se inspiró en el magnate australiano Rupert Murdoch y su familia, pero también en el Rey Lear – Succession es un torbellino cruel, con escritura irónica y diálogos cincelados. Así que es difícil no encariñarse con estos personajes, que sin embargo son profundamente antipáticos, y con sus alianzas, sus guarradas… y sus vestuarios.

Yegua de Easttown, el thriller melancolico

En Easttown, un suburbio melancólico de la aparentemente perfecta Pensilvania, las fracturas y los secretos acechan en cada esquina, y todos sueñan con una vida mejor. Es en este contexto que Mare (Kate Winslet), una policía de mediana edad desilusionada y antipática, investiga la desaparición de Katie y el asesinato de Erin, dos adolescentes. Al mismo tiempo, intenta recuperarse de una tragedia y administrar un negocio familiar.

A pesar de algunas facilidades, Mare of Easttown ha ascendido en siete episodios al rango de serie de detectives de culto. La investigación, rica en giros y vueltas, nos sumerge en la intimidad de personajes conmovedores, interpretados por un elenco sólido. En el corazón de la historia, el personaje de Mare es su principal activo. Directa, hastiada, impaciente, la teniente de policía es una mujer común y corriente, cuyo arco emocional llega a una hermosa conclusión en el último episodio. La notable actuación de Kate Winslet marca su regreso a la televisión y ha sido recompensada con un merecido premio Emmy.

Insegurola cronica de una generacion

Mucho se ha escrito sobre los «millenials», esa generación de personas nacidas entre 1980 y 2000. Pero pocas series lo cuentan tan bien como Inseguras. Basada parcialmente en Awkward Black Girl, la web-serie a través de la cual su creadora, Issa Rae, se dio a conocer, le permitió obtener un merecido reconocimiento de crítica y público. Seguimos la vida de Issa Dee (Rae) quien, acercándose a la treintena, comienza a cuestionar su vida profesional, sus proyectos y la relación con su compañero, Lawrence (Jay Ellis). Está rodeada por un grupo de amigos, en particular Molly Carter (Yvonne Orji), una abogada corporativa, cuya vida también ocupa gran parte de la serie.

Inseguro aborda las incertidumbres de la vida adulta con frescura y autenticidad y, en particular, examina los problemas políticos, sociales y raciales inherentes a la vida de sus personajes, jóvenes adultos negros estadounidenses. A la vez conmovedor, hilarante e ingenioso, retrata brillantemente a una generación y sus dudas. La producción es impecable y la serie cuenta con una excelente banda sonora: las listas de reproducción inspiradas abundan en las plataformas de transmisión. Sobre todo, Insecure sabe cómo renovarse sin renunciar a su identidad cada temporada – la cuarta será recordada por su trato a las relaciones amistosas, especialmente cuando estas se desmoronan. El quinto, emitido a finales de 2021, concluye admirablemente la serie.

Euphoria, el show adolescente desilusionado

HBO, el canal de series «para adultos», no era conocido por su espectáculos para adolescentesestas series centradas en los adolescentes… Hasta Euforia. Adaptada de una miniserie de televisión israelí homónima de Sam Levinson, e inspirada en parte en la juventud de este último, cuenta la vida cotidiana de la escuela secundaria. Estudiantes en busca de identidad. En el corazón de la trama, la relación entre Rue y Jules (increíble Zendaya y Hunter Schafer): uno es un drogadicto de 16 años afligido y desilusionado, el segundo es un adolescente trans caprichoso, recién salido de la escuela secundaria. A su alrededor gravitan jóvenes igual de perdidos que intentan encontrar su lugar en una sociedad ultraconectada e hipersexualizada.

Visualmente hipnótico, con una realización muy trabajada, Euforia es una serie oscura y cínica, a menudo vulgar, cuya vorágine de emociones es a veces suavizada por destellos de luz, y momentos suspendidos de gran ternura. Ella describe una generación Z deprimida y rebelde, y adolescentes que a veces parecen muy adultos en sus ansiedades. Todo ello acompañado de una banda sonora bien escogida, que mezcla rap de los 90 y 2000 y éxitos recientes.

Chernóbil, el susto de la historia

Hace poco más de 35 años, el 26 de abril de 1986, el núcleo de la central nuclear de Chernobyl en Ucrania se derrumbó. El desastre nuclear más grave del siglo XX tuvo importantes consecuencias sanitarias, ecológicas, económicas y políticas. Creación de HBO, también transmitida en M6 la primavera pasada, Chernóbil narra las circunstancias de este terrible accidente y describe sus consecuencias concretas en vidas humanas y los esfuerzos de limpieza por parte de las autoridades soviéticas.

En cinco episodios, esta miniserie escrita por Craig Mazin repasa una parte importante de la historia europea contemporánea, pero cuyos detalles aún son desconocidos para el gran público. No todos los hechos son estrictamente correctos, y Chernóbil Sufrió varias críticas por el maniqueísmo que manifiesta. Pero un guión efectivo e imágenes fuertes hacen que la serie sea verdaderamente cautivadora.

bettyel aliento de la libertad

la sinopsis de betty encajar en una frase. Janay, Camille, Honeybear, Kirt e Indigo son tres jóvenes skaters de Nueva York, que intentan imponerse en un ambiente muy masculino. Creada por Crystal Moselle, esta comedia dramática es una especie de spin-off de su largometraje cocina skate (2018), llamado así por un grupo de patinadores con base en Nueva York. Tanto en la serie como en la película, los miembros de Skate Kitchen interpretan una versión ficticia de sí mismos.

Esto sin duda contribuye a la naturalidad y sinceridad que emana de betty. Este grupo de mujeres jóvenes, y su amistad, se representa sin esfuerzo aquí en toda su diversidad: muchas son homosexuales y/o racializadas. Los temas complicados se tratan de manera inteligente y se mezclan hábilmente con secuencias más ligeras. Todo sin dar la impresión de una cadena de hechos dramáticos: betty es una serie fluida y despreocupada, con fotografías tiernas, a menudo poéticas. Hay algo estimulante en el sentimiento de libertad que emana de él.

The Leftovers, el drama inexplicable

El 14 de octubre de 2011, el 2% de la población humana desapareció de la Tierra sin dejar rastro. Los restos transcurre en Estados Unidos tres años después de esta “desaparición repentina” (“sudden partida”), que dejó profundas huellas en la sociedad. Cada uno de los humanos restantes ha perdido a un pariente, un vecino, un amigo, un amante, y cada uno está lidiando con esta desaparición a su manera. Poco importa la explicación de la desaparición; la serie se centra en lo que sucede con estos «sobras», y las consecuencias de tal tragedia en sus vidas y su estado psicológico.

A cuatro años de su final, la serie encuentra un particular eco en la pandemia del Covid-19, que ha causado más de 6 millones de muertos. El duelo, el recuerdo y el olvido, el colapso de las creencias, son el corazón de esta serie original y poderosa, una de las series más aclamadas por la crítica de la década de 2010. Coescrito por Tom Perrotta (basado en una ficción homónima que publicó en 2011) y Damon Lindelof, a menudo se compara con el otro gran trabajo de este último, Lost. “Impecablemente cinematográfica (…), una serie exigente y gratificante para la mente”, escribimos en 2017. Hoy, The Leftovers sigue siendo imprescindible.

Sra. Fletcherel despertar de los sentidos

Tom Perrotta está al frente de esta comedia adaptada de su novela homónima, publicada en 2017. La genial Kathryn Hahn interpreta a Eve Fletcher, una cuarentona divorciada angustiada por la marcha de su hijo Brendan (Jackson White) en la universidad. Sin embargo, la pornografía y las lecciones de escritura lo ayudarán a encontrarse a sí mismo y reconectarse con sus deseos. Su hijo Brendan, un ex estudiante de secundaria «popular», está pasando por sus propios problemas en la universidad, donde su machismo brutal es mucho menos popular.

Rara vez se muestra tan claramente la sexualidad de una mujer de mediana edad. El paralelismo de los caminos de Eva y su hijo está muy logrado, y los dos protagonistas van acompañados de un bello abanico de personajes secundarios. En siete episodios, Sra. Fletcher explora la búsqueda de la felicidad con sinceridad y ternura. Una miniserie cautivadora.