Xam’d: Lost Memories, aventureros de la memoria perdida

La historia comienza en Sentan Island, un lugar pacífico lejos de la guerra entre las naciones del Norte y del Sur. Aquí es donde vive Akiyuki Takehara, un adolescente cuyos padres viven separados. Un día, el autobús en el que viajaba con sus amigos a la escuela es objeto de un ataque. Akiyuki es tocado por una extraña luz que lo transforma en una criatura llamada «Xam’d». Mientras la guerra destroza la tranquilidad de la isla, Akiyuki es acogido por la tripulación de un barco de correos. En particular, conoció a Nakami, una joven que parece saber mucho sobre el Xam’d…

HUESOS, los moldeadores de universos

Xam’d: recuerdos perdidos fue producido por uno de los estudios de animación cualitativamente más productivos de la década de 2000: BONES. De hecho, este último dio un gran impulso al medio con su grupo de animadores virtuosos y guionistas inventivos. Gracias a la adaptación de Alquimista de metal completo en 2003 por supuesto, pero también con muchas creaciones originales: lluvia de lobo, Más oscuro que el negro, amanecer de marzo, RahXephony especialmente eureka siete por Tomoki Kyoda y Dai Sato en 2005, uno de los animes de mechas más importantes de este comienzo del siglo XXI, erróneamente considerado un sub-evangelion por toda una sección de la esfera otaku.

Tres años más tarde, el estudio BONES repetirá la hazaña con un nuevo anime producido en colaboración con Sony. No hay mechs esta vez, pero el parentesco con eureka siete es innegable Ambas series fueron diseñadas en la misma división del estudio (que tiene cinco) con los mismos equipos. Empezando por el director Masayuki Miyaji, asistente de Kyoda en E7.

Además de este aspecto, los dos títulos tienen muchas similitudes: un primer episodio que actúa como modelo introductorio, el viaje iniciático a bordo de un barco, la guerra de fondo, los temas ecológicos y humanistas, el perfeccionismo llevado a la creación de un complejo y universo abundante, un logro que pone a la perfección a la mayoría de las producciones actuales… Incluso el seiyû de Renton, Yûko Sanpei, está a bordo interpretando a Nakiami en un registro completamente diferente.

La otra gran influencia de Xam’d está en Hayao Miyazaki. Está tan marcado que parece una producción de Ghibli, sin ser una copia pálida. El hecho de que Miyaji fuera el asistente del «sensei» en Hecho desaparecer no es insignificante. Luego nos encontramos con los primos lejanos del Kodama y un barco que se parece extrañamente al Tiger Moth. Difícil no ver en Nakiami, una mezcla de Nausicaä y San.

El parecido es sorprendente, es un hecho, pero es en el carácter y la fuerza de la heroína donde nos acercamos más al cine feminista de Miyazaki. Y no es la única: Haru, Ishû o Fusa son todas mujeres emancipadas, más maduras que cualquier personaje masculino. Pensamos en particular en el padre de Akiyuki, un médico brillante, pero un marido pobre o Furuichi y el Comandante Tôjirô Kagisu, ambos incapaces de comprender los sentimientos de los demás.

Menos obvios estos, Masayuki Miyaji había dicho durante una entrevista que dos de sus fuentes de inspiración fueron el cine de Ken Loach y Jean-Luc Godard. De hecho, esta elección de resaltar deliberadamente a los personajes dentro de una historia ambiciosa y de crear de inmediato un vínculo de empatía con ellos, recuerda el cineasta inglés. Del mismo modo, las numerosas rupturas y códigos rotos (aquí shônen, en particular a través del poder adquirido por Akiyuki) recuerdan en cierto modo lo que el director de Jadeante con el cine tradicional de los años 60.

El jinete de la nube

La serie se divide en dos partes claramente diferenciadas. En la primera, seguimos a Akiyuki por un lado, recogido por la tripulación del Zabandi, un barco correo dirigido por el mordaz y carismático Ishû Benikawa. Y por otro lado, la vida en la isla de Sentan donde Haru y Furuichi, los amigos de la infancia de Akiyuki, se alistan en el ejército. A pesar de la falta de noticias, esperan el regreso de su amigo. Al menos especialmente Haru, porque Furuichi se encierra cada vez más en sí mismo, entendiendo que su amor por la joven es unilateral.

“No importa dónde me esconda, la luz del amanecer me encuentra… Tan luminosa que parezco disolverme en ella. Por dentro y por fuera, soy la sombra de Akiyuki. »

El regreso a casa de Akiyuki no será con los brazos abiertos. Esta amistad que parecía inquebrantable ha desaparecido en favor de un odio destructivo. El episodio 14, que marca el final del primer arco, sorprende con sus sesgos. Mientras que cualquier otro anime hubiera zanjado esta historia de amor con fuerza, el enfrentamiento lleva al espectador con el pie izquierdo para tocarle donde más le duele: en el corazón. El suicidio final del episodio permanece hasta el día de hoy como una de las muertes más brutales vistas en un anime.

En su segundo arco, Xam’d: recuerdos perdidos aprieta menos su trama y se abre al mundo. Desafortunadamente, la serie también se pierde en el camino. Así, seguimos muchas más trayectorias, incluida la de Nakiami, que conoce a un joven, Yango, que también se ha convertido en Xam’d. Esta trama secundaria es la más interesante del arco. Descubrimos la cultura de los Tessik, la xenofobia también de la que son blanco (lo que recordará el trato al pueblo Ishbal en Alquimista de metal completo). La relación entre Nakiami y Yango es muy conmovedora, ya que se desarrolla un fuerte vínculo entre ellos. Muy retraída, la joven se irá abriendo poco a poco al contacto con el joven. Hasta esta prueba de amor absoluto cuando ella le confiesa, durante una desgarradora despedida, que le hubiera gustado tenerlo.

Es lamentable que Akiyuki no se beneficie del mismo cuidado de escritura. Sin saber qué hacer con el personaje, los autores deciden utilizar un gran truco argumental: la amnesia. Ciertamente se trata de «recuerdos perdidos» en la base, pero podría haberse traído con más sutileza para hacer evolucionar a nuestro héroe. Durante esta segunda parte, la serie muestra sus límites con un ritmo mucho menos manejado y una escritura general más desordenada. Sentimos que el guión fue escrito por cuatro personas diferentes. El clímax es particularmente frustrante ya que es expeditivo y no se resuelven todas las tramas. Pequeños defectos que seguramente impiden Xam’d: recuerdos perdidos ser la obra maestra anunciada por la primera parte.

lo hubieras entendido, Xam’d es una serie bajo influencia, ciertamente imperfecta, pero de una riqueza increíble, tanto visual como narrativa. Además, también es innovador gracias a su modo de distribución en su momento, precursor del simulcast. De hecho, mientras que Wakanim y ADN aún no existían y Crunchyroll era solo una plataforma para compartir videos, la serie BONES se transmitió en el servicio de video PlayStation Network en los EE. UU. a una tarifa de 3 $ 4 por episodio.

Desafortunadamente, la serie fue un rotundo fracaso en Japón con ventas muy bajas en medios físicos, lo que impidió Xam’d: últimos recuerdos tener la carrera que se merecía. Así, la serie nunca llegó a Francia, al menos legalmente. Hoy, la única forma de conseguirlo es recurrir a las importaciones a precios desorbitados. Así que ahora es el momento de enviar un mensaje a las distintas plataformas SVOD: ¡queremos Xam’d!

A continuación se muestra un vídeo homenaje al excepcional trabajo de animadores como Gosei Oda o Hidetsugu Ito: